jueves, 27 de mayo de 2010

TRAYECTO 340 28 de mayo de 2010

En este nuevo viaje tendremos el placer de contar con Javier Picos como invitado especial. Javier Picos ha sido el conductor del magazine de las mañanas de Radio Villalba, Calle Real, durante estos últimos años y que el próximo lunes se despedirá de esta, a veces,  maltratada radio. Si alguien ha hecho a esta radio grande ha sido Javier Picos con su enorme profesionalidad, le vamos a echar mucho de menos y es un lujo para nosotros tenerle en directo en El Tranvía.


¡¡¡ Hasta siempre Sr. Picos!!!



Calle Real

En nuestro apartado de Los poetas en sus voces os traemos la voz del poeta zamorano, integrado en la Generación del 27, León Felipe, con el poema Vencidos, que le queremos dedicar al juez Baltasar Garzón por las humillaciones que está sufriendo a raiz de intentar investigar los crímenes cometidos por los acóloitos del franquismo. Desde El Tranvía queremos reivindicar una justicia libre e independiente y nuestra solidaridad con Baltasar Garzón.




[caption id="attachment_429" align="aligncenter" width="327" caption="León Felipe"][/caption]

Carlos Miranda nos hablará de la novela Los hermosos años del castigo, de la autora suiza Fleur Jaeggy. Con una prosa que penetra como una hoja afilada en la zona secreta donde se esconden las emociones.



Los hermosos años del castigo nos revela la infancia y la adolescencia de la narradora y protagonista en el Bausler Institut, prestigioso y exquisito internado femenino situado en Appenzelll, el cantón más retrógrado de Suiza, junto al lago Constanza, donde se respira una densa atmósfera de cautiverio, sensualidad inconfesada y cierta inquietud proclive a la demencia. En estos parajes por los que el escritor Robert Walser paseaba, y donde se suicidó tras permanecer treinta años en un manicomio, sitúa Fleur Jaeggy esta magnífica y sorprendente novela.




[caption id="attachment_431" align="aligncenter" width="282" caption="Fleur Jaeggy"][/caption]

No faltarán la buena música ni las lecturas a cargo de, como siempre,  Ali Ciente y YoNi LoKato.


¡¡¡Salud para todos queridos tranviarios!!!

miércoles, 19 de mayo de 2010

TRAYECTO 339 21 de mayo de 2010

¡¡Salud amigos tranviarios!!


Después del trayecto clásico de la semana pasada, en el que, por cierto, tuvimos una avería por lo que no podréis escuchar el programa completo, en este viaje volvemos a las celebraciones con homenajes para  James Matthew Barrie y  para el compositor Gustav Mahler.


Sir James Matthew Barrie, conocido como J. M. Barrie, novelista y dramaturgo  que el pasado 9 de mayo hubiera cumplido 150 años . Es famoso por haber creado el personaje de Peter Pan, basado en sus amigos, los niños Llewellyn-Davies. Ejerció de periodista en Nottingham , luego en Londres, y luego pasó a ser novelista y posteriormente autor teatral.




[caption id="attachment_419" align="aligncenter" width="469" caption="James Matthew Barrie"][/caption]


 Escribió obras teatrales como Calle Quality (1901), Lo que saben las mujeres (1908) y El admirable Crichton (1902). David (1936), su última obra teatral, dramatizaba la historia bíblica del rey Saúl y del joven David. Como el de Peter Pan, el papel de David fue interpretado por una mujer, Elisabeth Bergner.


Su obra más famosa Peter Pan fue representada por primera vez el 27 de diciembre de 1904. Se ha interpretado en numerosas ocasiones desde entonces, y se desarrolló por Barrie en forma de novela en el año 1911con el título Peter Pan  y Wendy; ha sido adaptada por otros en películas de dibujos, musicales y otros medios.


Barrie tuvo a Arthur Conan Doyle y a Robert Louis Stevenson como amigos, los tres asistieron a la Universidad de Edimburgo y también trabajaron en el periódico de la facultad. Murió el 19 de junio de 1937. En este trayecto os leeremos un fragmento de su obra Peter Pan.



 


Estatua de Peter Pan en Londres


Gustav Mahler fue un compositor y director de orquesta nacido en La Bohemia y del que el próximo 7 de julio se cumplirán 150 años de su nacimiento. Sus composiciones se encuentran entre las obras más importantes del Postromanticismo.


En las primeras décadas del siglo XX, Gustav Mahler era recordado como uno de los más importantes directores de orquesta y de ópera de su momento, siendo reconocido entre los compositores más destacados en la historia de la música. Además de sus nueve sinfonías terminadas (diez, si se incluyen los bosquejos de la Décima), sus principales obras son: Canciones de un camarada errante"; las composiciones sobre los textos de “El muchacho del cuerno mágico" o "Las canciones a los niños muertos", basándose en los escritos del poeta alemán Friedrich Rückert. Todos los textos que leamos en El Tranvía tendrán como fondo piezas de este gran músico.




[caption id="attachment_421" align="aligncenter" width="490" caption="Gustav Mahler"][/caption]


En sus “Músicas en la Sombra”, Trudy aprovechará el hecho del 150 aniversario del nacimiento de  Mahler, para hablar de su mujer: Alma Schindler Mahler. Aunque la verdad es que no se sabe quién realmente hizo sombra a quién en este caso. La fama de Alma Mahler se debe en primer lugar a sus matrimonios y sus affaires con los más grandes artistas de su época, el más notable de ellos Gustav Mahler, de quien tomó su apellido. Pero, a parte de sus numerosísimos escarceos con pintores como  Klimt o Kokoschka, arquitectos como Walter Gropius, poetas como Franz Werfel, para nombrar sólo unos pocos, tuvo tiempo para dedicarse a la música. Como compositora fue poco prolífica, siendo considerada  una figura menor en el mundo de la música,  sólo 16 lieder son los únicos sobrevivientes de su talento en desarrollo.




[caption id="attachment_422" align="aligncenter" width="490" caption="Alma Mahler"][/caption]


Todo esto y mucho más lo podréis disfrutar en nuestro siguiente trayecto a la hora de siempre,  el viernes a partir de las 19:30, hasta entonces, Ali Ciente y YoNi LoKato os desean todo lo mejor.

jueves, 6 de mayo de 2010

TRAYECTO 337 7 de mayo 2010

¡Salud para todos los viajeros de este Tranvía herziano!


Este nuevo trayecto hemos decidido dedicarlo al cuento ese género literario que concentra la narración, a diferencia de la novela, que la expande. Borges dijo en alguna ocasión que escribía cuentos porque la novela le parecía una exageración. Para la ocasión tendremos como viajera a Isabel Garzo, que acaba de publicar “Cuenta hasta diez”, libro de relatos editado por Incógnita.


  Isabel Garzo (Madrid, 1984) es una periodista madrileña que ha desarrollado su experiencia profesional en campos muy diversos, desde periodismo deportivo hasta marketing corporativo, pasando por promoción musical y coordinación de proyectos culturales. Su principal vocación es la creación literaria, que le ha hecho ser merecedora de varios premios de narrativa. También trabaja como correctora de textos a través de su página web www.niunacoma.com y colabora para distintos medios como articulista. En la actualidad imparte una asignatura de expresión escrita en la UCM.




[caption id="attachment_396" align="aligncenter" width="430" caption="Isabel Garzo"][/caption]

 Cuenta hasta diez es un libro de relatos contemporáneos de sugerentes títulos. El hilo común que los une es un ritmo joven y reflexivo, un estilo sencillo centrado en los objetos y las sensaciones cuyo objetivo es comprender un poco mejor esas pequeñas cosas que tienen el poder de turbarnos más que las grandes. Están dirigidos a aquellas mentes que buscan un pistoletazo de salida para pensarse y sacar conclusiones.


 


  En su espacio “Músicas en la sombra”, Trudy hablará de la música Klezmer, que es la expresión musical de los Judíos Ashkenazim. El término "klezmer", en yiddish, deriva del arameo "kley zemer", "recipiente de cantos", refiriéndose al hombre que se expresa a través de la música. A diferencia de la música yemenita y sefardí, que cuentan con repertorio litúrgico y secular, la música klezmer es solamente secular porque es fundamentalmente instrumental (la música litúrgica hebrea es "a cappella"). Su difusión en Europa se debe a conjuntos de músicos Hebreos de Rusia y de Europa Oriental, que originalmente ejecutaban en ocasión de las fiestas judaicas, sobre todo en las bodas.




[caption id="attachment_398" align="aligncenter" width="340" caption="Oldklezmer"][/caption]

 Estos músicos itinerantes, llamados "klezmorim", tuvieron la posibilidad de exhibirse ante un público siempre diferente, a través de sus viajes, por lo que en su expresión originalmente hebraica han introducido elementos del folk europeo oriental y por lo tanto, han recibido la influencia de la música romaní, que a su vez ha tomado elementos del klezmer. La música klezmer logra expresar las emociones alegres y tristes de la vida a través de la melodía, el canto y la danza. Los klezmorim forman una categoría particular dentro de la comunidad judía, que transmite la tradición artística de generación en generación. En el seno de la sociedad europea, ellos son uno de esos grupos privilegiados que, gracias a sus habilidades artísticas, son apreciados "a pesar de su pertenencia étnica", lo mismo que los artistas Rom.



 Carlos Miranda seguirá su recorrido por la literatura centroeuropea de entreguerras. Como ya hizo hace unos meses en las dos primeras entregas con Arthur Schnitzler, Stefan Zweig, Joseph Roth, Hermann Broch, Robert Musil y Sándor Márai, en esta tercera y última entrega pasará por la vida y obra de Robert Walser y Blaise Cendrars.



 La vida de Robert Walser (1878-1956) es una de las más apasionantes tragedias de la literatura centroeuropea del siglo XX. Admirado por los más destacados escritores y pensadores de la época, Walser vivió una permanente “lucha con la existencia”. Su vida, semejante a la de sus personajes, fue inquieta y errática, siempre escapando a cualquier forma de duración o permanencia. Vivió siempre, de un lugar a otro, sin domicilio fijo. Las palabras en sus escritos son un fluido casi natural de su imaginación. Su estilo es siempre de aire libre, de vagabundeos y ensoñaciones, aderezado por un tono de indecisión y de duda permanente para advertirnos de que probablemente miente, que acaso el texto no sea más que una tentativa de fuga. Walser es el más extraño de los escritores, pero su extrañeza no es sombría. Lo asombroso, lo que resulta extraordinario en Walser, es que vivía sus fantasías poéticas, como el resto de la humanidad vive sus ambiciones, o dicho de un modo más taxativo: nunca perdió la ingenuidad. Como nos decía en El Tranvía nuestro querido Enrique Vila-Matas, “para ser poeta, hay que llevar una vida de poeta”.



 



 Blaise Cendrars (1887-1961) es otro escritor cuya vida de poeta le llevó a hacer todo lo posible por reinventar continuamente su existencia. Sus viajes, reales e imaginarios, son la fuente principal de su poesía y de su prosa. Cendrars fue poeta, soldado, marinero, director y guionista de cine, apicultor, periodista, buzo, novelista, vagabundo, contrabandista y un sinfín de oficios que le llevaron a vivir todo tipo de experiencias exóticas por todo el mundo. Fue, sobre todo, un hombre de acción, rebelde e inconformista, relacionado con las más importantes figuras de la vanguardia artística. En sus libros hay constantes referencias a viajes y aventuras increíbles, cuyo espíritu y ritmo narrativo, casi cinematográfico, refleja perfectamente estas palabras suyas:


“Partir. Emprender el viaje. Correr de cara a la muerte por la gran ruta, de París al corazón de la soledad, al otro lado del mundo… siempre adelante…” 




[caption id="attachment_400" align="aligncenter" width="250" caption="Blaise Cendrars"][/caption]


 Esto y mucho más con el aliño especial que siempre ponen Ali Ciente y YoNi LoKato, esa música y esas lecturas elegidas especialmente para vosotros queridos tranviarios. Esperamos haceros pasar un buen rato.


Procurar ser felices